Last posts on rock

Deerhoof ”Offend Maggie”

2008-11-17T21:24:27+01:00

Note : 8,5/10Meilleurs titres : The Tears Of Music And Love/ Buck And Judy/ Eaguru GuruDeerhoof fait assurément partie de ces groupes déjantés dont j'avais parlé autrefois. Après d'excellents albums (notamment The Runners Four et Friend Opportunity), le trio devenu quatuor revient avec Offend Maggie. Il suffit d'écouter les trois premiers titres pour comprendre les différents pôles qui structurent ce groupe souvent patchwork et que l'auditeur peu habitué pourra, dans un premier temps, trouver carrément étrange (voire rebutant).1/ "The Tears Of Music And Love" fait partie des excellents morceaux très rock que Deerhoof affectionne. Riffs agressifs et relativement lourds, parfois d'inspiration metal, qui finissent néanmoins toujours par être édulcorés : d'une part, par la voix extrêmement particulière de la chanteuse et bassiste, la japonaise Satomi Matsusaki ; d'autre part, par des décrochages rythmiques ou des arrangements dont certains tirent vers le pop ou le rock indie.2/ "Chadelier Searchlight" illustre la veine pop, quasiment kawaii et ludique, de Deerhoof. On se laisse porter par des batteries primesautières, des choeurs enfantins, mais sous ces dehors un peu naïfs les constructions un poil sophistiquées du groupe, dont la linéarité et la répétition ne sont carrément pas le truc, ressortent très vite.3/ "Buck And Judy" enfin, met en exergue le côté plus expérimental, voire ovniesque, du quatuor. Ambiances étranges, parfois oppressantes, transportent l'auditeur dans des mondes très particuliers qui ne se laissent pas forcément apprivoiser à la première écoute. Pourtant, une fois passée la surprise initiale, qu'il est bon de s'y perdre !Tout le reste de l'album (au total 14 chansons) tournera, grosso modo, autour de ces trois pôles. Il faut noter, par rapport aux deux précédents albums, un effort de plus grande cohésion et de cohérence. The Runners Four (qui reste selon moi leur meilleur opus) proposait 20 chansons très courtes, Friend Opportunity était beaucoup plus ramassé avec quelques digressions bruitistes. Offend Maggie semble synthétiser tout cela et se paye le luxe d'être parfois plus direct, moins complexe et biscornu, ce qui devrait indéniablement faciliter les rapports de Deerhoof avec ce qu'il est convenu d'appeler "le grand public" (encore que les concernant, cette appellation devrait rester des plus relatives !). Des titres étonnants et enrichissant la palette du groupe seront rencontrés tout au long de cet album attachant, comme justement "Offend Maggie" dont l'intro sonne comme un riff de musique africaine ou indienne, ou bien "Family Of Others" qui, lui aussi, utilise les guitares acoustiques pour amener les chansons vers des paysages world music. Il serait donc dommage de passer à côté de cet album à la dominante rock, même si Deerhoof est un assemblage hétéroclite et parfois bordélique d'influences multiples. Personnellement, je trouve qu'un morceau comme "Eaguru Guru" est des plus originaux et intéressants, en outre il mixe des paroles en anglais et en japonais, ce qui vaut toujours le déplacement ! Bien sûr on pourra trouver que nos musiciens compliquent parfois leurs compos à outrance, que celles-ci gagneraient à suivre une ligne mélodique plus constante, plus identifiable, bref qu'elles gagneraient à s'épurer et à moins partir dans tous les sens. Il est vrai que par moments, on peut être légitimement frustré de voir une bonne idée de départ complètement délaissée au profit d'une nouvelle trouvaille qui a priori n'a pas grand chose à voir : cela dit en faisant l'effort de dépasser une première impression foutraque, on relativise ce point de vue et on rentre dans le délire de ces loustics originaux et talentueux. Preuve en est, le dernier titre d'Offend Maggie, "Jagged Fruit", absolument génial par son départ un peu balade et qui se déporte vers une ambiance d'une inquiétante étrangeté, jusqu'à vous lessiver les oreilles et vous laisser hébété.Offend Maggie s'impose donc comme l'un des très bons albums de l'année, continuant de porter les Deerhoof sur des territoires qui n'appartiennent qu'à eux. Aussi dilettantes qu'exigeants et pointus, aussi déconneurs que sérieux, aussi américains que japonais, ils ne sont plus à un paradoxe près !

Smile ... !

2008-11-17T10:36:00+01:00

Bonjour tout le monde!

REEL WEB reprend ses droits après une petite pause durant l'absence de notre BENE direction Galpagos. Le voyage s'est super bien passé avec des tonnes de découvertes sous-marines. Du requin des Galapagos au fameux requin baleine, BENE a eu la chance de tout voir et de près en plus! Donc un vrai succès que ce voyage! Sinon retour à l'actualité musicale! Le groupe se retrouvera prochainement en studio pour travailler sur les nouvelles compositions et mettre en place son nouveau plan de combat! :-) cela va promettre d'être sonore! :-)

REEL WEB

Hello to you all!

REEL WEB is back and alive with a smile as it has taken a small break during BENE's absence to the Galapagos. The journey was a true great one with tons of thigs seen. From Galapagos Shark to the famous whale Shark, all creatures have been encountered which makes it a real successful trip! But back to the musical news! The band will get back together and work on the new material and go ahead with its new sonic project! So more to hear real soon ! :-)

REEL WEB

Le mystère de la musique

2008-11-12T10:27:00+01:00

Mais oui, la musique reste un véritable mystère.... do, ré, mi, fa, sol, la, si, ... sept notes, petites modestes... la famille s'agrandit avec les bémols, les dièses, les bécarres qui annulent l'effet de ces derniers... Comment Bach, Mozart, Beethoven, Verdi... et tous les autres ont pu composer tant d'oeuvres sublimes avec seulement ces sept petites notes... et aujourd'hui Sting, Springsteen, Gilmour, Bonot, et leurs potes nous offrent des mélodies dont nos "nos grands" compositeurs n'auraient pas à rougir... et toujours avec seulement sept petites notes.La création musicale est infinie.Je crois bien que cela dépasse le mystère, c'est un miracle ! Un enchantement dont je ne me lasserai jamais. Sans la musique il y a bien longtemps que je me serais tiré une balle dans la cervelle !

The Cure - 4:13 Dream

2008-11-01T21:56:00+01:00

1 - Le syndrome du fan vieux

Avec les groupes de rock qui commencent à être anciens, on voit très souvent, à la sortie d’un nouvel album, des fans écrire que le groupe en question est loin de sa gloire passé, qu’il n’apporte plus rien de neuf, que les chansons qui sortent à l’heure actuelle n’ont pas la force des anciennes.

Bref le groupe a le tort de continuer à exister, son chanteur a la mauvaise idée d’être toujours en vie. Kurt Cobain ou Jim Morrison se ferait cracher dessus (au figuré, quoi que…) par certains de leurs fans s’ils étaient encore de ce monde.

C’est le syndrome du fan vieux ! Le fan vieux est à différencier du vieux fan qui lui, reste enthousiaste malgré les ans.

Le fan vieux reproche à ses idoles de jeunesse d’être toujours là, alors que sa jeunesse à lui, elle s’est fait la malle, emportant avec elle les fabuleux moments d’écoute des disques d’alors. L’idole a vieilli, le fan vieux dénigre son physique, alors que lui-même n’est probablement plus aussi séduisant que naguère. Les flamboyants souvenirs sont ternis, c’est insupportable pour le fan vieux qui ne sait plus que cracher sur son idole.

On reconnaît facilement le fan vieux aux commentaires qu’il laisse sur le net : pleins d’aigreur, de ressentiments, de mépris vis-à-vis de l’artiste, et même implicitement insultants envers les fans qui apprécient toujours.

Et comme je ne laisserai jamais de tels commentaires remplis de rancœur si un artiste me déçoit, je sais que je ne fais pas partie des fans vieux. Youpi !

Et j’ose espérer n’en faire jamais partie.

2 - 4:13 Dream : A la bonne heure

Le fan vieux de The Cure vomit copieusement sur le nouvel album, « 4 :13 Dream ». Evidemment. Puisque ce nouvel opus est excellent. Pas exceptionnel (« Pornography » ou « Disintegration » sont exceptionnels) mais hautement réjouissant !

On y retrouve les quatre titres sortis précédemment en single, avec un mix sensiblement différent, on perçoit surtout une différence sur « Sleep When I’m Dead » qui sonne encore mieux que la version single.

« Underneath the stars » qui ouvre l’album est une superbe chanson, la meilleure du disque sûrement, qui prouve que The Cure sait toujours composer de petits bijoux. Affirmer le contraire c’est vraiment partir favori pour décrocher le titre de champion du monde de la mauvaise foi !

Il n’y a pas vraiment de titres lents sur cet album ; mid tempo pour les moins rapides. On se laisse porter entre les mélodies pop et les morceaux rock furieusement noisy, comme « The Scream » et « It’s Over » qui terminent le disque dans une chaotique beauté.

Les synthés sont très discrets sur l’album, dominé par les guitares de Porl Thompson et Robert Smith. La basse de Simon Gallup n’est pas en reste (ni la 6 cordes jouée par Robert Smith) et Jason Cooper à la batterie prouve qu’il n’est vraiment pas manchot. Et Robert Smith est vraiment très en voix.

Sur les 13 titres, il n’y en a qu’ un ou deux à être un peu en dessous du niveau général. « Sirensong » par exemple est assez anecdotique.

Il y a tout de même une chose à oublier concernant "4:13 Dream": sa pochette, franchement hideuse :p

« 4 :13 Dream » devait être un double album au départ. Finalement, les morceaux restant sortiront sur un disque indépendant d’ici six mois. Ceux-ci sont annoncés plus sombres et mélancoliques encore. Sur un tempo plus lent certainement. Un « dark companion » comme l’a promis Robert Smith. Devrait y figurer le superbe « A Boy I Never Knew » que le groupe jouait déjà lors des derniers concerts.

Que des raisons de se réjouir :)

Voir aussi: The Cure - Hypnagogic States

Kill ... your friends ?!

2008-10-30T13:40:00+01:00

Bonjour tout le monde!

Nous profitons de la note du jour pour vous parler un peu de littérature musicale!

En effet nous vous conseillons et recommandons de lire le livre "Kill Your Friends" de John Niven qui donne une image très intéressante de l'industrie de la musique. Trop souvent la presse vous présente les histoires à succès ou les stars à succès par contre ce livre expose la face cachée de ce business! Un grand moment de lecture en perspective! Mettez du REEL comme musique de fond et laissez vous happer par ce livre :-)

REEL WEB

Hello to you all!

We take the opportunity today to talk a bit about music litterature!

Indeed we would like to present to you the book called "Kill Your Friends" of John Niven which present a very different picture of the music industry. Too many times you read about the success stories and the stars that truely have success. This Book will give you another side o fthe story of what is going on in the music industry!

So put some REEL music and enjoy it fully! You will see it is worth it!

REEL WEB

Galapagos & BENE

2008-10-29T08:40:00+01:00

Bonjour tout le monde!

Après des heures et des heures de studio, BENE fera un break ces prochains jours pour partir direction des Galapagos pour d'une part découvrir le pays mais aussi pour faire des heures de plongées en espérant voir le grand requin baleine! Comme vous le savez déjà la plongée sous marine est la 2ème passion de notre guitariste / chanteur et pouvoir faire un voyage aussi exceptionnel et bien cela ne se refuse pas !

Des news du voyage suivront prochainement :-)

REEL WEB

Hello to you all!

After hours and hours of hard work in the studio, BENE will take a break for the next days that will lead him to an expedition going to the Galapagos. To discover the country of course and hopefully to do some hours of diving. As you already know diving is our guitarist / singer second main hobby and this journes will be a true great one!

News of this journes will follow soon soon soon :-)

REEL WEB

We can do it!

2008-10-15T14:30:00+02:00

Bonjour tout le monde!

Voici les dernières news du groupe et des musiciens! Alors comme vous le savez déjà REEL cherche un vrai label et pour le moment plus de 20 labels différents furent contactés en Allemagne. C'est une 1ère approche et bien sûr les recheches continuent! Cel ava prendre du temps mais le partenaire de REEL, Future Clash Media a bon espoir! ça sonne positif non ?

Sinon les musiciens travaillent sur d'autre projets: JUL est actif avec le groupe D-Verse. PAT et JAY travaillent avec une formation les Spaghettis Carbonari où ils comblent des places vacantes! Concernant BENE, il travaille bien sûr d'une part sur de nouvelles compositions et d'autre part approfondie ses connaissances dans le domaine de la plongée. Eh oui il est une grand plongeur devant l'éternel et apprendre toujours quelque chose de plus est une motivation importante pour lui. Plus de news prochainement!

En ce qui concerne la musique de REEL, nous pouvons vous dire que plus de 10 nouveaux titres sont en préproduction et ça c'est une signe que nous pouvons le faire! REEL est un vrai groupe de création où la musique est vraiment au centre du travail!

Attendez de voir la suite :-)

REEL WEB

Hello to you all!

So here are the latest news about the band and the boys! So as you know REEL is looking for a real string label and over 20 of them have been contacted in the german market thanks to the partner Future Clash Media. It is the 1st approach so no news for now but good hopes for now! Sounds very promising no ?

Regarding the boys: JUL is working for the moment with D-Verse. Pat and JAY are working with the Spaghettis Carbonari as they are fitting in empty spaces. Regarding BENE he is working on the music of course and at the same time following new courses about diving as he is highly to increase skills and knowledge. New will follow soon!

Now regarding the REEL music, things are goinbg pretty well and we can inform you that more than 10 songs are in preproduction. That is a good sign that we can do it! REEL is all about music as a true creating element!

Wait to see and hear some more soon! :-)

REEL WEB

Mogwai ”The Hawk Is Howling”

2008-10-08T19:37:33+02:00

Note : 7/10Meilleurs titres : I'm Jim Morrison, I'm Dead/ Batcat/ I Love You, I'm Going To Blow Up Your SchoolAprès avoir trimé en 2006 en nous proposant non seulement un album studio, Mr Beast, mais aussi la bande originale du film très particulier Zidane, le groupe de rock expérimental écossais Mogwai revient avec son nouvel opus studio, The Hawk Is Howling. L'album commence très fort avec un titre magnifique, "I'm Jim Morrison, I'm Dead", à mon avis l'un des plus beaux morceaux enregistrés par Mogwai à ce jour et que je verrais volontiers comme une sorte de croisement génial entre "Friend Of The Night" et "Black Spider". Tout le génie du groupe se résume ici : intro répétitive au piano, arrivée de la batterie et de la basse qui viennent renouveler le plan de départ, ajout de nappes successives de guitares et de synthés jusqu'au climax, puis dernière partie de la chanson avec nouveau thème au piano. C'est dans ces univers très inspirés et éthérés, presque oniriques, que tout un pan de l'œuvre de Mogwai fleurit depuis maintenant plus de dix ans. Assurément un must en live. Mais l'autre pôle d'excellence de Mogwai, c'est la heavy distorsion. C'est précisément ce que propose le deuxième morceau de l'album, "Batcat". Ce titre puissant est une espèce de télescopage de "Glasgow Mega-Snake" et "I'm No Here", il joue donc sur les sons et rythmiques très lourds, à la fois dans les guitares et la batterie : il ne serait pas étonnant qu'ici encore, le titre fasse merveille sur scène et plonge l’auditoire dans une décharge sonique. A l'opposé de "I'm Jim Morrison, I'm Dead", "Batcat" dévoile la face bourrine des Ecossais, face malheureusement insuffisamment exploitée par The Hawk is Howling. Après ce feu d'artifice initial, l'album baisse un peu de régime. Mogwai cherche par instants à sortir des sentiers battus mais cela reste parfois de semi-échecs. Assez étonnant par exemple, le titre "The Sun Smells Too Loud", presque joyeux (et en tant que tel inhabituel chez Mogwai) mais au final un peu foireux, ne réussissant pas à accomplir ce qu'autrefois, "2 Rights Make 1 Wrong" avait su brillamment incarner. Deux des faiblesses de l'album pointent ici : d'une part, l'on sent bien que Mogwai s'empêtre parfois dans ses propres schémas et qu'il lui devient de plus en plus difficile de ne pas "sonner comme du Mogwai". D’autre part, il faut bien reconnaître que certaines options retenues n’étaient pas forcément les meilleures, notamment des titres souvent trop longs et trop mous. Que l’ambiance doive s’instaurer justement par le phénomène de répétition, et donc de longueur, soit. Mais que les compos perdent parfois de leur force tout simplement parce qu’il y avait éventuellement une bonne idée mais que cette idée de départ est noyée dans la durée gratuite, là on franchit la ligne rouge. Certains titres, mis à part les deux sus-mentionnés, parviennent à s’extraire de ces défauts. C’est par exemple le cas avec "I Love You, I’m Going To Blow Up Your School" : non pas que ça ne sonne pas comme du Mogwai, non pas que ce soit un format radio 3 minutes 30, mais c’est juste une bonne compo, donc ça convainc. C’est également le cas avec "The Precipice" qui sonne bien même s’il n’a rien de mémorable.En revanche, sans doute eût-il fallu s’abstenir ou prendre les choses différemment avec "Danphe And The Brain" ou "Thank You Space Expert". Quant à "Scotland’s Shame", sans doute ce morceau intéressant aurait-il lui aussi gagné à être raccourci. On l’aura compris, The Hawk Is Howling pose plus de questions qu’il n’en résout. La plus évidente est celle-ci : Mogwai est-il en train de ressasser et pédaler dans la choucroute ? Une telle affirmation serait assurément excessive mais force est de constater que cet album marque une pause dans l’évolution artistique du groupe. Sans vouloir faire de métaphores à deux balles à base de truismes, Mogwai est à la croisée des chemins. Il n’y a guère que deux voies possibles : soit reproduire, la prochaine fois, les défauts de l’album actuel, peut-être en pire, ce qui signifierait le déclin programmé de la formation de Glasgow ; soit être capable de changer, d’explorer de nouveaux mondes, donc de surprendre à nouveau. Il est évident que pour quelqu’un qui aime Mogwai (ce qui est mon cas, d’ailleurs peut-être suis-je trop exigeant à leur endroit ?), la sirène qui retentit n’est qu’un signal d’alerte et en aucun cas une annonce de décès. Mais il faut souhaiter qu’entre cet album et le prochain nos rockers prennent tout leur temps, se livrent à une salutaire introspection (voire autocritique), de façon à nous revenir différents. Car le risque de sclérose est désormais bien réel.

Working Men ...

2008-10-07T11:40:00+02:00

Bonjour tout le monde!

Peut être cela vous semble comme une période calme pour le groupe car effectivement peu de news ces derniers temps mais soyez rassurés le groupe travaille plein temps. Comme vous le savez déjà le groupe travaille sur de nouvelles compositions. Le but est surtout d'avoir un maximum de nouvelles chansons qui pourront être très utiles dans un avenir proche. Notre partenaire Future Clash Media travaille aussi comme un fou et défend les intérêts du groupe auprès des divers labels du marché allemand où le groupe pourrait avoir une grande chance de s'épanouir. Donc en résumé voici ce qui se passe dans les fameuses coulisses de REEL. Bien sûr les news suivent dès que lées diver sprojets se décantent! :-)

REEL WEB

Hello to you all!

It is true that it has been quiet for some time here and not much news but you can be reassured the band is working full time on many projects. as you already know the band has been working on new songs and the result is very good for the moment. The band needs to have a full stock of new songs for the near future! Also the band's business partner Future Clash Media is working full time dealing in the german market to find s real good label for the band which hopefully soon will have a chance to make it big time! So to summarize! Many things happening in the REEL backstage lounge and we will keep you posted :-)

REEL WEB

Vintage 08 Photo Album out now!

2008-09-26T18:27:33+02:00

Bonjour tout le monde!

Un photo album est sur le site avec quelques photos du shoot. Donc profitez de découvrir tout ça!

REEL WEB

Hello to you all!

A photo album is out with some pictures from the photoshoot. check it out!

REEL WEB

John peel 3 le podium millénaire

2008-09-26T16:38:00+02:00

Pour revenir une dernière fois sur John Peel, en 2000, il a établi ce qu'on pourrait appeler le "festive fifty" de tous les temps ("all time chart") avec donc un "podium millémaire" c'est à dire les trois meilleurs morceaux de l'histoire du Rock jusqu'en 2000.Je m'attendais à voir en 1ère place "teenage Kicks" vu qu'on a souvent entendu dire que John peel le considérait comme la meilleure chanson du monde. Eh bien non, ils sont en fait en seconde position. Et en première ("atmosphère") tout comme en troisième position, ("love will tear us apart") on trouve le même groupe à savoir Joy Division.J'ai été un peu surprise. Je n'avais pas réalisé l'importance de ce groupe, que par ailleurs j'adore. Je pensais y voir des groupes plus "anciens"de style années 70's, ou alors The Fall, le chouchou de John Peel. Mais c'est bien la période punk et post-punk qui glane la plupart des places.Vous pourrez trouver l'intégralité de ce "all time chart" ici., avec la possibilité d'écouter carrément les 50 morceaux.Pour revenir au grand vainqueur, Joy Division, j'en profite pour conseiller encore vivement le film "Control" . Un film sur un musicien, il y en a eu plein, mais celui-ci sur la vie de Ian Curtis est extémement juste.Bande annonce du film "control"And the number one, LA chanson de tous les temps : "atmosphère"Joy Division - Atmosphère

Vintage 2008

2008-09-22T12:00:00+02:00

Bonjour tout le monde!

Le groupe a fait son 1er "photoshoot" il y a quelques jours! Nous vous profiterons de vous montrer les photos très prochainement dans la rubrique photos gallerie! Voici un échantillon que vous pouvez agrandir et bien sûr sauvegarder :-)

REEL WEB

Hell to you all!

The band did its very first photoshoot a few days ago! We take the opportunity to share some of the pictures taken with you in the very near future! Look at the picture gallery! Until then here is a sample you can download and your to keep :-)

REEL WEB

Pink Floyd en deuil

2008-09-21T11:45:00+02:00

Richard Wright, le claviériste des Pink Floyd, vient de s'éteindre des suites d'un cancer à l'âge de 65 ans. Il est décédé chez lui, en Grande-Bretagne et sa famille n'a pas souhaité donner davantage de détails.

Né le 28 juillet 1943 à Londres d'un père biochimiste, Richard Wright avait rencontré Roger Waters et Nick Mason alors qu'ils étaient étudiants. Il avait rejoint leur groupe Sigma 6, devenu en 1965 Pink Floyd avec l'arrivée du quatrième membre du groupe, le défunt Syd Barrett.

Lors de la formation du groupe, Wright était perçu comme la force musicale dominante du quatuor, avec Barrett, avant l'arrivée de David Gilmour en 1967. Il tenait les claviers du plus psychédélique des groupes de rock britanniques, et avait composé également certains morceaux dont "The great gig in the sky" et "Us and them" sur le légendaire album The Dark Side of the Moon.

The Cure - Hypnagogic States

2008-09-17T20:02:00+02:00

En attendant pour le mois prochain le nouvel album (qui a encore été repoussé, d’une quinzaine de jours cette fois^^), voici donc le maxi proposant des remixes des quatre singles précédents de The Cure.

N’attendant pas grand-chose de ce disque, je suis finalement très agréablement surpris. Je ne suis pas un adepte du remix, et le groupe avait sorti en 1990 une compilation, « Mixed up » dédiée à l’exercice, et le résultat était globalement infect ! Mais que nenni avec « Hypnagogic States » !

Il y a tout de même les remixes de « Freakshow » et « Sleep When I’m Dead » qui sont relativement ratés, avec notamment un son dance très basique pour le premier, trop éloigné du rock de la version d’origine ; en un mot : beurk !

Celui de « The Perfect Boy » se laisse écouter avec sa rythmique rajoutée rappelant « Close To Me », plutôt sympa.

Mais ce cd vaut surtout pour le remix de « The Only One » réalisé par 30 Seconds to Mars, vraiment excellent, et surtout pour le cinquième titre, « Exploding Head Syndrome » d’une durée de 21 minutes et des poussières, en fait un enchaînement de quatre remixes signés 65 days of static. Bien plus qu’un simple megamix, c’est un vrai exercice de style très bien fichu et inventif, qui réussi sur « The Only One » à donner un son trance à The Cure sans que ça ait l’air déplacé ; un vrai tour de force, qui justifie à lui seul l’acquisition du disque!

De plus, les bénéfices réalisés par la vente de ce maxi seront reversés à la Croix-Rouge Internationale, alors si on peut faire une bonne action sans avoir à déplacer de montagnes et obtenir en même temps un disque de bonne qualité, faut pas se priver :-)

Voir aussi:

The Cure - The Perfect Boy

The Cure - Sleep When I'm Dead

The Cure - Freakshow

The Cure - The Only One

playlist deezer

2008-09-17T07:51:00+02:00

Je m'éclate bien en ce moment sur le net. (du moins quand ma live box me le permet - elle a un peu tendance à se réinitialiser à tout bout de champ, source de bien des énervements)Ma fille m'a inscrit et initié à Facebook, et c'est vrai qu'il y a comme un courant d'actualité conviviale avec possibilité de voir des photos en ligne et d'exprimer ressentis et commentaires au jour le jour, mais il y a quand même plein de trucs que je trouve un peu légers ou du moins qui ne sont largement plus de mon âge du style "quel personnage de friends es-tu ?" ou "ta vie tu te vois où dans 10 ans ?", voire "quelle maladie mentale cachée es tu ?" ou "quel alcool es-tu ?" Moi je préfère nettement le site "deezer" que je mets régulièrement en musique de fond quand je suis sur l'ordinateur.Deezer et ses multiples possibilités d'écoute, de découvertes, de re-découvertes et ces compilations, playlists qui peuvent se créer avec une facilité si déconcertante. Bien sûr, je n'ai pas pu résister à en créer une, que voici que voilà :Il suffit de faire dérouler le menu et de cliquer sur les titres pour pouvoir les entendre. Et pas n'importe quels titres. Parmi mes préférés dans le style indépendant que j'aime. C'est y pas beau la technique ?

Concerts et Dates 2008

2008-09-08T08:30:00+02:00

A venir, de nouvelles dates de concerts...

Vendredi 14 mars 2008 : avec BUDDY HILLS à Molsheim (New Loch Ness)

Vendredi 28 mars 2008 : Schlàbbe-Ritter à la Wantzenau (Salle du Patronage)

Dimanche 11 mai 2008 : avec BUDDY HILLS à Hoerdt (Fête des Asperges)

Samedi 24 mai 2008 : avec BUDDY HILLS à Hornhurst Allemagne (Little Tombstone)

Dimanche 25 mai 2008 : Schlàbbe-ritter à Obersoultzbach (salle des Fêtes) avec Dédé Flick

Dimanche 29 juin 2008 : Schlàbbe-Ritter au Val de Guéblange (57)

Jeudi 14 Aoùt 2008 : Schlàbbe-Ritter à Ohlungen (Festival SUMMERLIED)

Dimanche 17 Aout 2008 : avec BUDDY HILLS à Valmorel (74) Festival Country

Samedi 6 Septembre 2008 : Schlàbbe-ritter à SOULTZ (68) "Fête Alsacienne"

Dimanche 7 Septembre 2008 : avec Buddy Hills à Marmoutier (67) "Messti"

Samedi 4 Octobre 2008 : Schlàbbe-Ritter à Goldscheuer (Allemagne) au "Nashville Saloon"

Samedi 11 octobre 2008 : avec Buddy Hills à Vilette d'Anthon (38) Country Music Show Case

Vendredi 31 Octobre : avec Buddy Hills à Duppigheim (67) rest. "au Moulin", soirée Halloween

Jeudi 13 Novembre 2008 : Schlàbbe-Ritter à Lichtenau-Scherzheim (Allemagne) Festival "Novemberlicht"

Sunshine, fest-noz et bain de minuit

2008-09-01T18:20:00+02:00

Samedi 30 aout. Début officiel de mes congés annuels. Visite d'amis, apéritif au cabernet rosé au soleil et préparation d'un repas italien. Ou plutôt de différentes sauces pour accompagner des pâtes dont un super pistou rosso, une bolognaise qui cuit 2 heures avec du vin rouge (du vrai "ragû") et une subtile préparation au thon signée Jamie Oliver, avec juste ce qu'il faut de gingembre et fenouil.Samedi 30 aout. Chaude journée, super pour ma première journée de vacances. Et pas moins de trois bains dans cette journée, en parvenant à éviter l'heure de basse mer, où il aurait fallu marcher des heures pour pouvoir nager. Donc un le matin, personne sur la plage, tout le monde est au marché, puis un autre vers 18 heures et c'est à ce retour qu'on a vu un podium s'installer pour un fest-noz prévu en soirée à la plage de St Enogat, c'est à dire pratiquement à la porte. Donc, après l'intermède Italie et foot mêlés, nous voilà tous partis dans une nuit qui n'aurait rien à envier à celles du Sud vers la plage, le podium, la terrasse au bord de mer.Très auspicieux pour ce début de congés !Un bain de minuit dans une mer où l'on pénètre facilement, les seules étoiles comme éclairage, encore plus de sensation d'être immergée, car rien ne vient distraire visuellement, une mer se fondant dans le noir de la nuit, avec un son de biniou et bombarde, c'était tout simplement parfaitPourtant, ce n'est pas un air celtique qui me trottait en tête ce jour-là. Non peut-être dû au fait que c'était une première journée de vrai beau temps, c'est une chanson d'un de mes groupes fétiches, Swell (pour plus d'infos sur ce groupe, voir ici) qui s'est insinuée toute cette journée, le genre de morceau languissant, intemporel, qui ne soulève certes pas un enthousiasme de premier abord, presque banal mais qui demeure et avec ce titre : Everyday Sunshine.En espérant que cette phrase puisse s'appliquer à tous, toujours, par tous les temps. Un sunshine in our hearts.

#600

2008-08-31T12:21:31+02:00

Bonjour tout le monde!

Un autre événement dans la de REEL WEB! En effet nous atteignons la note #600 :-) Eh oui plus de 600 notes d'infos, de news pour vous décrire tout ce qui se passe dans la vie du groupe et votre suivi quotidien est bien le succès de ce travail intense que mène REEL WEB depuis le début! Mille mercis :-)

REEL WEB

Hello to you all!

Here is another great moment in the life of REEL WEB! Indeed we just reached the note #600 :-) Incredible isn't it !? More than 600 notes of news and infos about the daily life of the band is a true success thanks to your daily follow up and for tht REEL WEB is truely thanksful :-) A thousand thanks :-)

REEL WEB

Festive fifty John peel. suite

2008-08-26T18:42:53+02:00

Suite à mon précédent billet sur John peel (que je regrette de n'avoir pas mieux connu le gars avant !), voici donc, à titre indicatif, quels étaient les "podiums" annuels de la musique indépendante, du moins selon les auditeurs de Radio One, soit les trois premières places du fameux Festive Fifty de 1976 à 1991. Ce classement a continué après 1991, mais ces quinze années-là sont celles du coffret que je possède et que j'ai découvert avec grand plaisir:- 1976 : (sorte d'année "récapitulative d'avant", les trois premiers ayant en effet sorti leur album bien auparavant.) 1 - Led Zeppelin - "Stairway to heaven" (un must) 2 - Derek and dominos - "Layla" (un autre must, avec une intro qui fait office de réveil sur mon portable) 3 - Bob Dylan - "Desolation Row" (très ancien, mais c'est du grand Bob, comme toujours) - 1977 : (sorte d'année de transition - il n'y avait d'ailleurs que 13 titres) 1 - The Motors - "Dancing the night away" (jamais entendu parler) 2 - Althea and Donna - "Uptown to ranking" (encore moins entendu parler) 3 - The Motors - "you beat the hell out of me" (encore eux, eh bien...)- 1978 : 1 - Sex Pistols - "Anarchy in the UK" (ça y est voici arriver le punk" 2 - The Clash - "Complete Control" (les autres grandes figures de ce mouvement) 3 - Sex Pistols - God save The Queen- 1979 : 1 - Sex Pistols - "Anarchy in the UK" (again, il faudra s'y habituer) 2 - Undertones - "Teenage Kicks" (en n° 2 et pourtant cela restera sans doute le meilleur morceau de tous les temps selon John peel) 3 - The Clash - "Whiteman in Hammersmith palais"- 1980 : 1 - Sex Pistols - "Anarchy in the UK" 2 - Joy Division - "Atmosphere" (voici venir un familier du chart, pas étonnant. Ils ont vraiment apporté quelque chose. Hommage donc aussi à Ian Curtis) 3 - Joy Division - Love wille tear us apart- 1981 : (On prend les mêmes, dans le désordre) 1 - Joy Division - "Atmosphere" 2 - Sex Pistols - "Anarchy in the UK" 3 - Joy Division - " Love will tear us apart"- 1982 : 1 - New Order - "temptation" (la suite logique de Joy Division, à leurs débuts, encore proches de la période Joy) 2 - Robert Wyatt - "Shipbuilding" (le grand Robert Wyatt de Soft Machine après son accident qui l'a laissé paralysé) 3 - Grandmaster Flash and the furious five - "the message" (totalement inconnus pour ma part)- 1983 : 1 - New Order - "Blue Monday" 2 - The Smiths - "This charming man" (1ère apparition des gars de Manchester. Ce ne sera pas la dernière) 3 - New Order - "Age of contact"- 1984 : 1 - The Smiths - "How soon is now" 2 - Cocteau Twins - pearly drewdrop's drops (un des préférés de John Peel, avec la voix si spécifique de Liz Phraser") 3 - The men they could'nt hang - "green fields of france" (un ovni ?)- 1985 : 1 - Jesus and Mary Chain - "never understand" (arrivée du "shoegazing", des distorsions, toujours défendus par John peel) 2 - Jesus and mary Chain - "Just like Honey" (la preuve) 3 - The Fall - "Cruiser's creek" (1ère entrée sur le podium du chouchou des chouchous.)- 1986 : 1 - The Smiths - "there is a light that never goes out" 2 - Age of Chance - "Kiss" (?!) 3 - The Fall - "Mr Pharmacist"- 1987 : 1 - The Sugarcubes - "Birthday" (pré-Bjork) 2 - The Fall - "Australians in Europe" 3 - The Wedding present : "Everyone thinks he looks daft" (l'autre chouchou de John, très intransigeants eux aussi - je les ai vus plusieurs fois)- 1988 : 1 - The House of Love - " destroy the heart" (j'avais beaucoup aimé leur album à l'époque) 2 - The Wedding Present - "Nobody 's twisting your arm" 3 - Jesus and mary Chain - "Sidewalking"- 1989 : 1 - The Sundays - "can't be sure" 2 - The Wedding Present - "Kennedy" 3 - The Pixies - "debaser" (voici venir les américains - débutaient aussi cette année-là Dinosaur Jr et Sonic Youth)- 1990 : 1 - The Fall - "Bill is dead" 2 - My Bloody Valentine - "Soon" (voici le rock saturé dans toute sa splendeur) 3 - Ride - "Dreams burn down" (c'était mes préférés dans la rubrique "Shoe gazing")- 1991 : 1 - Nirvana - "Smell like teen spirit" (incontournable) 2 - P J Harvey - "Dress" (brut de décoffrage, efficace, tranchant) 3 - Curve - "ten little girls" (connais pas)Laissons le journaliste annoncer donc ce "number one" de 1991 (que pratiquement tout le monde connait..)

John Peel - une décade prodigieuse

2008-08-23T13:06:39+02:00

John Peel : c'était l'équivalent grand-breton de notre B Lenoir à nous, officiant lui aussi sur une radio publique (Radio one) et proposant aussi des "sessions", les fameuses "Peel sessions" dont certaines sont devenues célèbres. Elles étaient un peu différentes de nos "black sessions" en ce sens qu'il mettait à disposition des groupes un studio et ceux-ci devaient enregistrer quelques titres qui seraient ensuite diffusés dans son émission. Certains de ces morceaux sont devenus d'anthologie.Sinon c'était un défricheur insatiable, ayant commencé son travail d'explorateur des courants musicaux indépendants il y a bien longtemps, en 1967 ou 1969, époque Woodstock, mais lui déjà entrevoyait la progressive et le punk. C'est d'ailleurs en ardent défenseur de ce dernier mouvement, en dénicheur de plein de pépites de groupes "garage" qu'il a fait connaitre, que sa notoriété s'est affermie et il est devenu incontournable au sein de la musique rock indépendante. Sa disparition brutale en 2004, à l'age de 65 ans a laissé beaucoup de regrets et encore maintenant, nombre d'hommages, de "John Peel day", ont lieu en Grande Bretagne.Voir le site bien fait de la BBC à se sujet. Chaque année, il établissait, à partir des votes des lecteurs, une sorte de hit parade des 50 meilleurs morceaux de l'année, appelé "festive fifty". Pendant quelque temps, il s'agissait de voter pour ses morceaux de musique préférés, même s'ils étaient sortis quelques années auparavant (c'est ainsi qu'on a pu voir "Anarchy in the UK" des Sex Pistols trôner sur la première marche du podium pendant pratiquement 3 ans.) Ensuite il s'agissait de voter uniquement pour les albums sortis dans l'année. Et c'est là que ça devenait sacrément instructif, avec le recul.J'ai eu l'occasion récemment d'écouter une compilation regroupant 15 de ces années, et pas n'importe lesquelles, celles allant de 1976 à 1991, soit du punk au grunge, des Sex Pistols à Nirvana. Il ne s'agit pas à proprement parler d'une "décade", mais comme c'est à partir de 1982 que le classement prenait en compte l'année écoulée, on va dire comme ça. J'ai éprouvé un réel plaisir à ré-écouter tous ces noms oubliés, (en vrac "pale saints, galaxy 500, field mice, mudhoney, babes in toyland..) qui faisaient à l'époque le bonheur des couvertures des Inrockuptibles, formule bimestrielle et de Lenoir toujours et encore. Et de ré-entendre aussi ceux qui se sont installés dans mon parcours musical, mais que je n'avais pas écouté depuis longtemps (Joy Division, Jesus and Mary Chain..)Et c'est donc ainsi, en découvrant ces presque 800 morceaux !!! (carrément, super occupation pendant mes trajets en voiture) que j'ai retrouvé une bonne partie de mon parcours musical "historique", celui, plus indépendant, qui avait commencé justement en 1980 avec B. Lenoir et Echo and the Bunnymen.De plus John Peel avait ce côté "so british" pour annoncer les morceaux, en général hyper-minimaliste du style "and this is the number twenty nine" : et s'ensuivait le morceau en question sans qu'en général lui même ne dise le titre du morceau, avec parfois un bref commentaire :Le premier Cd du coffret en question commence en 1976 et John Peel semble faire cette année-là comme une synthèse ou un aperçu du rock de la fin sixties, début seventies avec P. Floyd, Yes, les Who, Dylan, Bowie, Neil Young et en numéro un cette année là : Stairway to Heaven de Led Zeppelin.Un peu comme une jonction avec la suite, c'est à dire l'explosion 1977 et le punk.- Il en a été un fervent défendeur, et a régulièrement passé dans son émission les Jam, Damned, Stiff, Buzzcocks, et bien sur Clash et Sex Pistols. D'ailleurs "Anarchy in the Uk" est demeuré trois ans en tête de ce chart particulier.- Puis on a vu arriver Joy Division et Cure, Echo and the Bunnymen, et un de ses groupes préférés : Siouxsee and the Banshees. J'ai vite repéré ses "chouchous" si on peut dire ainsi, à travers le nombre de fois où apparait l'artiste en question. Donc beaucoup de Siouxsee and The Banshées. Et c'est plutôt pas mal. Je les avais oubliés. - Joy Division aussi était un favori, et j'ai eu l'occasion de réécouter plusieurs morceaux avec plaisir (d'autant plus que je venais de voir "Control" le remarquable film de Anton Corjbin sur la vie de Ian Curtis) - Et qui dit Joy Division suggère bien sûr ensuite New Order. Et là aussi John Peel leur a donné une bonne couverture.- Joy division puis ensuite New order, il a fait la même chose avec Birthday Party puis Nick cave, et avec The Smiths puis Morrissey, avec Sex Pistols puis PIL... La fidélité dans la continuité.- Par contre très peu de ceux qui sont devenus des grosses cylindrées à savoir U2 (quelques morceaux et encore période October), Simple Minds, Dire Straits, Police..Il avait déjà dû sentir le commercial. - Un peu d'électro quand même surfant sur la vague New Order : Propaganda, Bronski beat, Magazine, The Orb, même les fameux Marrs. Mais ça reste limité.- Un peu de rap aussi avec Public Ennemy. - un peu de ska avec the spécials, mais pas de reggae- pas de métal non plus, ni de gros rock US à la Springsteen, ni blues.Alors quoi ? Qu'est ce que j'ai écouté durant plusieurs semaines ?- la période "cold wave" avec The Cure, Siouxsee, Sisters of Mercy, Nick cave.- Le noisy matiné de "shoegazing" type Jesus and mary Chain, My Bloody Valentine, Ride.- Le noisy américain avec Husker dû, Dinosaur Jr, Mudhoney,Sonic Youth, Pixies..- les débuts des glorieux slackers, Pavement, Dinosaur Jr, et le grunge avec Nirvana- quelques groupes plus mélodiques, style Teenage Fan Club, House of Love, Inspiral carpets.- des particularités anglaises ou groupes éphémères, voire presqu'inconnus : Rezillos, Stiff little fingers, Billy Bragg, the mekongsEt puis les préférés de John :- Siouxsee and the Banshees> au tout début (période Punk)- The Smiths et Morrissey. J'en ai entendu des morceaux, et ils sont tous bien. Rien à dire. ça m'a rappelé la première moûture des Inrocks, lesquels vouaient aussi une admiration sans bornes au groupe- Les Cocteau Twins- The Jesus and Mary Chain- The Wedding Present (son numero 2)- The Fall (de loin son numero 1)Il convient de noter que les trois derniers artistes sont plutôt du style intègre, du moins sans concessions voire même austères et braques. (Ensuite il y aura Mogwai, dans le même style)Mark E. Smith de The Fall a toujours été à part, avec une musique qui ne relève d'aucun courant et une attitude quelque peu chaotique. Le groupe aurait participé à 27 reprises aux émissions de John Peel.Voici donc une de ces apparitions (avec John Peel présentant rapidement)

The fall "Smile" 1983
Et puis il y a "Teenage Kicks" des Undertones, que J. Peel aurait considéré comme la meilleure chanson de tous les temps

Swiss guitars by Duvoisin

2008-08-20T12:00:00+02:00

Bonjour tout le monde!

BENE était en visite il y a quelques jours des locaux et de ateliers de Duvoisin Guitars, Swiss made guitars. Eh oui même les suisses fabriquent des guitares de superbes qualité. Pour BENE ce fut bien sûr une superbe expérience de pouvoir suivre un peu le long processus de fabrication de ces instruments superbes que sont les guitares électriques!

REEL WEB

Hello to you all!

BENE visited a few days ago the Duvoisin shop where they build real swiss homemade guitars! Yes it is true Swiss also make guitars of true great quality! For BENE a real experience to see the entire production chain and a bit of that long process in building this true great instrument!

REEL WEB

Future Clash Media

2008-08-18T09:00:00+02:00

Bonjour tout le monde!

Voici une nouvelle fort intéressante! En effet Future Clash Media va s'occuper de intérêts du groupe pour le marché allemand. On espère que beaucoup de choses découleront de cette nouvelle collaboration. Bien sûr vous serez les premiers informés :-)

REEL WEB

Hello to you all!

So here we have a very good news for you all! Indeed Future Clash Media will develop new potentials for the band mostly in the german market and of course we all hope much from this new partnership. We will keep you posted and you will be the very forst to know more about it :-)

REEL WEB

Happy Birthday PAT!

2008-08-08T17:05:00+02:00

Bonjour tout le monde!

Un autre grand moment dans la vie de REEL car aujour'dhui PAT fête son anniversaire! Alors tout simplement happy birthday man! Espère que la fête sera superbe!

REEL WEB

Hello to you all!

Today is another great moment in REEL's life! Indeed PAT is celebrating his brithday and surely the party will be grand! Have fun man and a true greeat one!

REEL WEB

Route du rock 2008 à venir

2008-08-07T07:45:00+02:00
Il est beaucoup question de la route du rock 2008 ces jours-ci dans la région.D'abord j'ai reçu le programme (bien que j'avais déjà suivi les péripéties sur le net, le quotidien local ou via l'incontournable B Lenoir. En outre j'avais assisté à la version hiver que j'avais vraiment appréciée.)Maintenant ce sont les affiches que l'on voit un peu partout à St Malo, très chouette affiche d'ailleurs qui me rappelle celle de l'édition d'hiver (on y voyait sur fond rouge des bandes magnétiques bien malmenés fusionnant dans un maelstrom sonique et cette fois ce sont de bons vieux vinyles sur fond jaune qui subissent un sort similaire)Et demain ce sera l'achat des billets.Sans compter les commentaires de différents organes de presse qui sont plus nombreux cette année pour pointer à la fois le côté toujours défricheur et indépendant de la manifestation et revers de la médaille, le déficit budgétaire (merci entre autres les Smashing Pumpkins) et l'annonce que ce serait peut-être la dernière fois.Ce serait dur, dur pour moi qui trouve là ( à l'instar du festival du film britannique) un festival selon mes gouts situé à ma porte. Mais dur surtout pour l'évolution des scènes musicales, de la musique pas comme les autres, de la recherche et de l'audace, bref, de la différence.Cette année, pas de grosse tête d'affiche à la Cure ou Smashing Pumpkins. Il semble que les cachets des musiciens et la main mise (j'ai envie de dire "l'engouffrement", même si ce n'est guère français) de certaines entreprises privées qui se spécialisent dans les tournées, avec enchères à la clef, rendent difficile l'équilibre des festivals indépendants.Et pourtant : Cold War Kids, Girls in Hawai, Sigur Ros, Notwist, the Foals seront peut-être d'ici 3 ans les cachets que l'on monnaiera au plus offrant.Pour l'instant j'entends surtout des réflexions du genre :" c'est qui ?" "je connais personne". Et certains de ressasser le côté soi-disant élitiste de l'évènement. Elitiste, non. Connaisseur, intéressé, ouvert oui. J'ai récemment pris en stop un gars qui revenait des Vieilles Charrues, et qui avait aussi passé un jour à Bobital. Et il ne se lassait pas de nous raconter l'ambiance, les campings, les retrouvailles entre copains, le monde etc.. La musique, il en a peu parlé, et lorsque je lui ai demandé s'il allait à "la route du rock", il m'a demandé "c'est où, c'est quand, c'est quoi ?". Personnellement cette année, j'ai hésité à y aller, hormis pour le côté soutien de la manifestation.Disons que dans la programmation il n'y avait pas tellement d'artistes qui me faisaient sauter au ciel du fort de St Père. A part le jeudi et Cold war kids (qui passent à 1h20, heureusement que je ne bosse pas le lendemain) ce qui me permettra aussi de revoir pour la 5ème ou 6ème fois les Tindersticks (dont une fois au fort déjà et ce n'était pas la prestation la plus mémorable, celle-ci restant pour toujours celle de 19994 à l'UBU). Les Breeders seront là aussi mais je me méfie de ces reformations après coup, l'exemple des Pixies et des Smashing (encore eux !) me laissant une arrière odeur de billet vert. Il y aura aussi The Do, une sensation du moment.Le vendredi, journée qualifiée par beaucoup comme la plus intéressante par le côté expérimental et intègre des groupes en question (Sigur Ros, Notwist), me semblait quant à moi plutôt neurasthénique. Les allemands de Notwist j'ai déjà vu ici même, le groupe Why aussi (il y a deux ans). Quant à Sigur Ros, auréolé d'une certaine atmosphère (nappes éthérées, longues vocalises), je suis dubitative par rapport à ce que ça peut donner sur scène. Ils ont fait un super DVD, mais l'album, réécouté encore hier, me laisse un peu de marbre. Mais peut-être que ce sera un grand moment, très possible.Le samedi, grosse sympathie pour les "french cowboys", émanation des Little rabbits que j'ai tant aimés, et pour Girls in hawai (j'adore la scène belge - Deus, Ghinzu, Zita Swoon..). Le reste c'est l'autre sensation du moment Ting Tings.Les groupes électro de fin de nuit par contre n'ont jamais été mon truc.Alors PASS 3 jours ou que le jeudi ?Tindersticks - Jism

Weezer ”Red Album”

2008-07-30T13:55:00+02:00
Note : 8,5/10Meilleurs titres : The Greatest Man That Ever Lived/ Heart Songs/ The Angel and the OneGrâce à Weezer, la couleur musicale de l’été sera donc : le rouge !Je le dis tout net : je n’espérais plus que Weezer, malgré leur talent, malgré le fait que je les écoute depuis leurs débuts en 94, nous ponde un aussi bon album. Je m’étais fait à l’idée que le mythique "album bleu" (leur premier), que le non moins mythique Pinkerton (leur second), étaient en quelque sorte indépassables. Non pas que Weezer, par la suite, ait pondu des merdes. Mais enfin, il y avait une tendance à la popification (pardon pour cet énième néologisme) excessive, notamment sur "l’album vert", ou bien aux opus moins aboutis et moins cohérents (la palme à Maladroit). Et puis voilà : 2008 semble marquer un certain retour au génie. Avec cet "album rouge" (une tradition donc chez Weezer, de ne pas nommer certains de leurs albums mais d’apparaître posant tous les quatre sur un fond de couleur – qui devient, du coup, le titre de l’album), je ne vois pas qui pourrait ne pas succomber au songwriting de Rivers Cuomo, le chanteur, guitariste et principal compositeur du groupe. Les ingrédients classiques de Weezer sont tout entier présents : chansons qui flirtent toujours entre la surfpop des Beach Boys et le grunge-garage des années 90, chansons pleines de guitares tantôt douces tantôt saturées, chansons rythmées de chœurs rigolos et qui donnent la pêche. Dans cette veine, voir "Troublemaker", "Porks and Beans" ou "Dreamin". Mais l’album contient aussi son lot d’expérimentations, qui permettent au groupe d’atteindre une autre dimension. Ainsi, les rockers nous en mettent plein la vue et les oreilles sur "The Greatest Man That Ever Lived", un titre ambitieux, épique et délirant tel que Weezer n’avait jamais osé en proposer. Le titre se divise en plusieurs parties, certaines très heavy rock, d’autres beaucoup plus planantes, avec également des intermèdes vocaux à la limite de la polyphonie, bref c’est relativement inénarrable et mieux vaut l’écouter pour comprendre. Autre coup de cœur pour "Heart Songs", une chanson très jolie, dans la lignée des balades un peu sirupeuses mais jamais mièvres que Weezer affectionne particulièrement, mais dont les paroles enrichissent considérablement la portée : en effet, c’est une sorte de clin d’œil à tous les titres qui ont bercé l'univers musical de Rivers Cuomo et qui explique aussi comment Weezer est devenu Weezer. Toujours au chapitre des balades, on peut regretter que les boums et les slows n’existent plus beaucoup, parce que sinon des pelles nombreuses se seraient roulées sur "The Angel and the One". C’est simple, joli, émouvant (à moins d’être vraiment obtus) : il n’en faut pas plus pour faire de très belles chansons !Au bout du compte, si on ajoute aussi le fait que Rivers Cuomo laisse un peu plus d’espace à ses musiciens pour s’exprimer, ce "red album" est un cocktail absolument réussi, qui devrait très vite s’imposer comme un très bon cru et qui devrait aussi bercer notre été : à écouter à fond chez soi, dans sa voiture ou dans son ipod, jusqu’à épuisement. Mention spéciale pour la couverture de l’album, très second degré (enfin, j’espère !) : c’est ça aussi, que je trouve marrant et attachant chez Weezer, ce côté pas très sérieux et limite potache.

Deals?

2008-07-27T12:00:00+02:00

Bonjour tout le monde!

Voici les dernières nouvelles des coulisses du groupe REEL! En effet beaucoup de choses se passent en ce moment car suite aux 2 albums que le groupe a réalisé, l'attention sur la musique s'est accrue. Le groupe discute en ce moment de nouvelles possibilités de promotion et de distrinution de sa musique. Dès signature nous vous tiendrons au courant très rapidement pour que vous soyez les premiers au courant de la big news.

Un deal en préparation? C'est en effet de ça qu'il s'sagit :-)

REEL WEB

Hello to you all!

So here are the latest news backstage of the band REEL! Indeed there is a lot going on escpially since the 2 first albums caught up some great attention from the music industry. So right now the band is discussing many projects to find new ways to promote and distribute the music. If something is signed, you will be the first to know that is for sure!

A big deal underway? Well yes that is what we are talking about :-)

REEL WEB

Coldplay - Vive la Vie!

2008-07-24T19:40:00+02:00

Viva la Vida, un titre en espagnol peint à la chaux blanche pour le dernier album des Britanniques de Coldplay. En arrière plan, une toile française: “La liberté guidant le peuple” de Delacroix pour la partie or death and all of his friends, la 2e chanson titre. Ça donne une idée du ton de cet album très différent de ce qui a déjà été fait par ce groupe. Un peu “global”, un peu pop-rock classique, un peu révolutionnaire, le dernier Coldplay est aussi une série de citations musicales dont l’éclectisme, au lieu de faire désordre, donne au groupe une palette musicale dont il ne disposait pas auparavant.

Coldplay ne fait pas tout à fait table rase, mais le tout est suffisamment évolutif pour qu’on passe à une autre étape dans l’évolution du groupe. Personnellement, Coldplay pour moi, c’était de la bonne musique de background dans un party. Même pas certaine que j’aurais reconnu leurs hits sans douter d’abord… J’écoutais une version téléchargée de Viva la Vida avant de réaliser que, après quelques écoutes, “oh wow, j’ai envie d’écouter ça en boucle, tous les jours, directement dans mes oreilles”. Un achat s'imposait donc, puisque c'est la chose à faire avec la musique qu'on apprécie et respecte...

Plus j’entends cette collection de pièces musicales, cet album dans le vrai sens du terme, plus je décortique les multiples influences, les nuances dans les palettes, le fignolage du jeu des musiciens et l'amélioration de la voix du chanteur. Produit par ceux qui ont mis U2 et Arcade Fire sur la carte, le disque ne réinvente rien mais il jouxte des rythmes et des influences musicales qui, bien que connues, donnent un mélange riche, lumineux, un peu mélancolique et tout à fait enthousiasmant.

Ainsi, on a des voix beaucoup plus travaillées, des guitares plus insistantes, des corps d’instruments à cordes, des sonorités traditionnelles d’Amérique du Sud, du Moyen-Orient ou des îles britanniques. Spécifiquement, j’ai entendu Enya, U2, Pink Floyd, the Beatles, the Police ou les années 80 en général dans une ou plusieurs des pièces, dont certaines sont construites en deux parties, souvent avec de longs intermèdes instrumentaux, ce qui est peu fréquent dans la musique actuelle et surtout pour ce groupe.

C’est toujours aussi “brandé” Coldplay, un groupe au fond pop-rock, pas d’une originalité créatrice comme Radiohead, mais au sens mélodique particulièrement efficace. Cet étalage de culture musicale arrangé à leur sauce, avec l’univers particulier du parolier Chris Martin, les sert bien. J’espère ne pas me lasser trop vite…

”Dominion” going in to press on CD!

2008-07-18T09:00:00+02:00

Bonjour tout le monde!

Enfin une news qui va faire plaisir à tout le monde! En effet l'album "Dominion" entre enfin en presse pour sortir sur format CD. Le financement est disponible permettant de produire une édition limitée sur support CD. Comme vous le savez tous, l'album "Dominion" est disponible au format digital sur des sites comme iTunes, cdbaby.com, virginmega.fr ou fnacmusic.com depuis un moment déjà mais le sortir sur CD est une chose importante pour le groupe permettant à tout acheteur d'avoir le bijou entre les mains!

La réalisation du CD est en cours et nous vous tiendrons au courant pour une action spéciale pour vous tous qui nous suivent tous les jours :-)

REEL rocks :-)

REEL WEB

Hello to you all!

So here we have finally a very big news for you! Indeed the album "Dominion" will soon be available in CD format! The financial part has been solved and soon the album will be available in a limited edition. As you all know the album "Dominion" has been available in digital format on websites such as iTunes, cdbaby.com, virginmega.fr and fnacmusic.com since a few months now but to be able to have it in CD format that is abig success for the band and especially to have it available for all you fans out there that follow us every day!

So the CD is in production and as soon as all is done we will keep you informed with a special offer for you all :-)

REEL rocks :-)

REEL WEB

Summer Spleen

2008-07-17T21:05:00+02:00
Alors que l’été arrive et, avec lui, son cortège probable de chansons pourries et autres "tubes de l’été" (pour mémoire : Lambada, Soca Dance, Macarena, Chihuahua, Mambo n°5, etc.), mettons un petit coup de projecteur sur trois albums sortis dans les mois ou semaines derniers et qui pourraient peut-être donner une coloration moins convenue, parfois aussi plus mélancolique, à votre été.Goldfrapp, dont l’univers musical évolue et navigue toujours là où on ne l’attend pas, m’a positivement charmé avec Seventh Tree. Il suffit de tomber nez à nez avec la pochette du disque pour, déjà, se retrouver dans une dimension hybride et trouble qui oscille entre l’érotisme italien des années 70 et Barry Lyndon de Stanley Kubrick. L’écoute des plages ne déçoit pas, au contraire : dès le premier titre, "Clowns", une ambiance particulière s’installe, qui ne quitte jamais vraiment l’album malgré des moments peut-être moins réussis. L’ensemble emporte largement l’adhésion, que ce soit avec "Happiness" ou "A&E", autant grâce aux orchestrations très inspirées qu’à la voix d’Alison Goldfrapp, toujours aussi douce et sexy. Portishead, pour sa part, est rare. Alors que Dummy, qui s’est immédiatement imposé à sa sortie en 1994 comme "la" référence trip-hop, était le premier album studio du groupe, Third qui vient de sortir n’est que (comme son nom l’indique) le troisième ! Autant dire que les choses se font sans précipitation à Bristol… Mais le résultat est globalement à la hauteur. Le début d’album est vraiment excellent, avec un mélange de son un peu lourd comme on en avait peu entendu chez les anglais ("Silence") et de titres plus neurasthéniques ("Hunter"). Dommage que le milieu de l’album faiblisse un peu à mon avis. Moins maîtrisé, moins agréable à l’écoute, il empêche Third d’être un chef-d’œuvre malgré son haut niveau. Pour le côté un peu ironique, je me demande si l’electro très particulière de Portishead n’a pas influencé des groupes comme Radiohead, lesquels sonnent maintenant de façon si spécifique et personnelle qu’on dirait presque… que c’est Portishead qui s’inspire d’eux ! The Notwist est probablement le groupe le plus confidentiel de cette chronique. Pour commencer, ils sont allemands. Mais pas d’inquiétude pour ceux qui ne peuvent souffrir la langue de Goethe : The Notwist chante uniquement en anglais, avec une musique également d’inspiration anglo-saxonne. Aucune culotte en cuir donc, aucun chapeau à plume, aucun relent de bière, malgré les origines bavaroises de ce quatuor. C’est à l’époque du très bel album Neon Golden que les Notwist ont acquis une certaine notoriété, toute relative, mais les personnes qui s’intéressent d’un peu plus près à la bonne musique ont également fait le lien avec Lali Puna, génialissime groupe dont j’ai déjà parlé dans ce blog. En effet, il y a un membre commun à Notwist et Lali Puna, c’est Markus Acher. Toujours est-il que The Devil, You + Me est à rapprocher de Neon Golden : même goût pour les chansons electro pop un peu éthérées et pas franchement rigolotes, même son très indie rock connoté nineties, voilà qui ne révolutionne pas le son des Notwist mais a quand même le mérite de proposer certains très jolis titres ("Good Lies", "Gravity" entre autres). Il faudra donc, cet été, se déhancher jusqu’à pas d’heure sur les éternels David Guetta et autres Benassi Bros, succomber aux non moins éternels "tubes de l’été", mais pourquoi pas aussi approfondir un certain spleen qui, au final, s’avère fécond et presque revigorant !

REEL rocks!

2008-07-08T16:00:00+02:00

Bonjour à toutes et à tous!

Aujour'dhui nous avons un petit mot pour vous tous: REEL rocks! En effet le groupe travaille déjà sur de nouvelles compositions en attendant que divers projets se décantent permettant d'amener le groupe en concert plus proche de vous tous. Le groupe travaille donc dans le studio Colors sur de nouvelles compositions et prendra une grande partie de cette fin d'année pour les enregistrer. REEL travaille et REEL rocks, vous pouvez en être tous sûrs!

REEL WEB

Hello to you all!

Today we want to share some info with you all: REEL rocks! That you probably already knew and we inform you that REEL is actually working on some very new songs and waiting for some projects to be finalized allowing th eband to play live again and be so much closer to you all! So the band is in the studio and working on new songs and musical material, also recording pretty much the rest of teh year. So REEL is working and REEL rocks, you can count on that!

REEL WEB

Alive & Well

2008-06-30T15:15:00+02:00

Bonjour à toutes et à tous!

Juste un petit mot pour dire que tout se passe bien pour le groupe en ce moment qui travaille comme 4 :-) eh oui! Tant de bonnes choses arrivent prochainement et nous vous tiendrons au courant rapidement :-)

REEL WEB

Hello to you all!

Just a small note to inform you that th eband is alive and well and working like crazy :-) yes that is true as so much is to come soon and we will keep you informed about that!

REEL WEB